Dentro de la Muestra de Arte en Vidrio "Principes, Princesas y Cenicientas", que estará abierta hasta el 23/12, de martes a domingos de 14 a 19 hs en el Complejo Municipal “San Francisco” // Calle 23 y 149, Berazategui - Buenos Aires, destacamos la obra de Claudia Golzman, "El rincón", porque nos conmovió profundamente. En esta nota desarrollamos sobre esta obra en particular. Los invitamos a que visiten la muestra!
Claudia Golzman, nace en Buenos Aires, Argentina. A los 9 años comienza sus estudios de pintura en el taller de Luisa Reisner, y continúa hasta ingresar a la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón eligiendo como especialización la pintura. A partir del año 1994, su obra plástica toma un cariz diferente. Abandona la pintura de caballete para abocarse a la realización de vitrales fascinada con la introducción de la luz como elemento plástico en sus obras. Como vitralista, es autodidacta y en su paso por el vidrio y el fuego, tuvo como maestras a Karina del Savio, Sol Abadi y Silvia Levenson. Se interesa también en la escultura, trabajando un período junto al Maestro Aurelio Macchi, incorporando elementos escultóricos a su obra de vidrio. Como artista del vidrio recibió numerosos premios en los Salones Nacionales del Vidrio en el Arte. Trabajó a partir del año 1996 en obras murales de grandes dimensiones y es una de las fundadoras del grupo Contraluz Mural.
Claudia Golzman:"Cuando descubrí el vidrio, me fascinaba la idea de trabajar con luz, de hacer murales transparentes y me aboqué a la realización de vitrales.Comprendí en
¿Cómo fue el proceso creativo?
El disparador de esta obra, fue la invitación de Silvia Levenson a participar en una muestra cuyo tema era la infancia. La idea fue macerando dentro de mí. Un abismo de recuerdos e impresiones. Hice algunos dibujos pequeños. Surgió la imagen de una niña con su guardapolvo de moño caído, y empecé a modelarla en cera. La idea total de la obra fue modificándose con el paso del tiempo desde los primeros bocetos. La imagen de “El rincón”, esa figura ocultando el rostro, surgió en un momento con mucha claridad, y no pude parar hasta verla terminada.
¿Cómo fue el desarrollo técnico? ¿Te encontraste con alguna dificultad?
El desarrollo técnico fue complejo. Nunca había hecho un casting de ese tamaño. Hice primero varios borradores de niñas de vidrio. Estas primeras experiencias de búsqueda, me ayudaron a no tener luego mayores dificultades técnicas. Disfruté mucho el trabajo con la cera, la elección del vidrio, la terminación del pulido a mano, como ir descubriéndola, revelándola de a poco.
¿Qué significó para vos crear esta obra?
Trabajar en esta obra, me hizo recordar muchas sensaciones de mi infancia. Es intenso verlas plasmadas en ella y sobre todo que algunas personas se sintieran conmovidas.
¿Cuál es tu filosofía de vida y cómo esta ligada a tu trabajo?
Mi maestro Macchi, decía: "Las obras surgen por necesidad más que por placer". Confío en el acto creativo genuino y brutal, y en la maravilla de estar permeable. Pienso que es necesario producir mucho, dibujar, estar concentrada. Desarrollo varias obras a la vez. Mientras voy imaginando cómo resolver una pieza, voy trabajando en otra y dejando que aparezcan nuevas. El vidrio exige tanto oficio riguroso…
¿Que sigue en un futuro cercano?
Estoy trabajando en una serie de piezas que tienen como protagonista a la niña del guardapolvo, con la idea de armar una muestra con estas obras.
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